Vanguardias Historicas

 

Vanguardias Históricas

Entre las últimas décadas del siglo XIX y las primeras del siglo XX, en casi todos los países con un cierto grado de desarrollo industrial se puso de manifiesto un sentido del presente y un ansia de romper con los estilos del pasado. Se conoce como vanguardias históricas a los estilos artísticos que aparecieron en la primera mitad del siglo XX. Su propuesta rupturistas fue tan radical que más de un siglo después siguen siendo el paradigma del arte de vanguardia, dado que en la época se produce en el arte una auténtica revolución de las artes plástica.

Enlace: ¿Qué es el Surrealismo? - YouTube

Una de las vanguardias Claves es el Surrealismo

¿Qué es El Surrealismo?

Fue un movimiento artístico que a difencia de otros movimientos exploraba el Inconsciente y lo profundo de los sueños en este movimiento vino lo que se conoce como El Cadaver Exquisito y el Relato Onírico. Este movimiento surgió en el año 1917.

Mira este video

  :

Link del video: https://www.youtube.com/watch?v=x86k5e1xzjE

Autores a destacar

• Salvador Dali
• Palo Picasso

Aquí esta mi video que hice sombre al impresionismo

Para mas información pueden ver mis trabajos:

1. Recreacion de pintura neoimpresionista by andreas Paschke - Issuu
2. Relato Onirico by andreas Paschke - Issuu
3. https://lucid.app/lucidspark/6daaa376-426b-4b39-8011-01e6b4a63c50/edit?view_items=bFEl5tb86Np2&invitationId=inv_2b3122d3-8917-4c29-ae00-632b3e5ae56a#
4. https://issuu.com/andreasps2000/docs/tarrea_de_picasso
   

Otro de los mas importantes junto con Salvador Dali en la pintura es Pablo Picasso.

Si quieres mas información aquí tienes mi trabajo:

https://issuu.com/andreasps2000/docs/tarrea_de_picasso

Obras mas Esenciales de Pablo Picasso

https://www.culturagenial.com/es/obras-pablo-picasso/

Ahora en cuanto a la literatura   Mira este Video

Después de ver el video supongo que ya tienes una idea

Ahora vamos a lo que Viene siendo el Cadaver Exquisito.

Cadaver Exquisito

'El cadáver exquisito', el juego de los surrealistas para explorar el inconsciente. Hay quien postula que la historia de la literatura no es más que una reelaboración continua de dos o tres temas fundamentales. 

En el Juego consiste primero en 2 personas o mas partir de una idea y ir poniendo las primeras palabras que se le vengan a la mente a cada uno. 

Después Cuando cada uno tenga 5 palabras o mas deben de crear algo uniendo esas palabras.

Para ver mejor vean mi trabajo:

Link de mi trabajo en parejas: https://lucid.app/lucidspark/6daaa376-426b-4b39-8011-01e6b4a63c50/edit?view_items=bFEl5tb86Np2&invitationId=inv_2b3122d3-8917-4c29-ae00-632b3e5ae56a#

El Modernismo

 

El modernismo

El modernismo es un estilo artístico que se desarrolla a finales del siglo 19 y la primera mitad del siglo 20 hasta la actualidad. En el podemos encontrar a autores como Pablo Picasso y Gustav Klimt.  En la Arquitectura, Artes Plásticas y en la literatura fue donde el modernismo influyo de manera impórtate.

En este periodo fue donde comenzaron a surgir nuevas corrientes como el arte Abstracto.

Algunas de las corrientes que surgieron fueron

• El Surrealismo
• El Cubismo
• El Abstrapismo
• El Impresionismo
• Paraidaismo
• El Futurismo

Artistas destacados o importantes son:

•  Gustav Klimt
• René Magritte
• Pablo Picasso
• Max Beckmann
• Tamara de Lempicka

Características del modernismo

1. Predominio de las líneas curvas que evocan sensualidad.
2. Formas entrecruzadas.
3. Usos de motivos florales y vegetales.
4. Composiciones sin perspectiva geométrica.
5. Uso de colores planos
6. Los mosaicos florales son una clara expresión del modernismo.
7. Tendencia exótica

También para que sea Modernismo tiene que contener

• Individual
• Plural 
• Transgresivo
• Conceptual

Para mas información vean como recree esta pintura modernista

Aplicando arte moderno by Andreas Paschke - Issuu

Para mas información pueden ver mis trabajos:

1. Fotograma interpretativo (canva.com)
2. Historia del arte 2 (canva.com)
3. Aplicando arte moderno by Andreas Paschke - Issuu

Arte del siglo XVIII

 

Arte del siglo XVIII

Soufflot, El Panteón, París

El arte del siglo 18 fue un arte que surgió justo después del barroco. Allí también fue donde surgió El Neoclásico. Podemos decir que este Periodo esta en medio del Arte Barroco Y del  Arte Moderno.

Antes de seguir les propongo un mini juego para ver que tanto saben sobre el arte Neoclásico o del Siglo XVIII. Para poder jugar solo tienen que entrar en este enlace:

Ejercicios interactivos de Arte. Neoclasicismo (claseshistoria.com)

Para mas información puedes ver esta pagina que contiene un resumen:

http://estudi-arte.blogspot.com/2009/05/el-arte-del-siglo-xviii-el-neoclasico.html

Para mas información pueden ver mi análisis de una de las pinturas del arte del siglo 18:

Composición: La obra utiliza una composición simple. Esto se puede ver que se utilizan figuras como el circulo y el cuadrado para la composición. Esta composición no esta saturada ya que todavía cuanta con espacios. Tambien entre Zeus, Eros y Psyche se puede ver un triangulo.

Dibujo: el dibujo busca tener una similitud con la escultura, esto se puede ver en el cuidado al detalle y por los cuerpos. Los contornos están tan bien definidos.

 

Volumen: el volumen se puede ver en el detalle de los cuerpos de Psyche, Eros, el niño y Zeus. También gracias a las sombras que hay énfasis.

Esto se utiliza para dar una sensación de tridimensionalidad.

 

Colores: Palidos, Frios,un poco de colores calidos, Colores desaturados y un cuidado al detalle.

 

Luz: Los contrastes son sutiles,  hay una fuete consistente que proviene de la parte de atrás  de los ángeles . Y la Luz es Fria y clara

Para entender mejor la obra aquí esta un video dé la historia en la que se vasa:

https://www.youtube.com/watch?v=tB5t057v-0o

Ahora en cuanto a la escultura aquí tienen mi trabajo para ver una comparación de una escultura clasica y una escultura neoclásica.

Análisis Neolítico - Presentaciones de Google

Barroco

 

El Barroco

El Barroco fue un periodo que empezó a surgir justo después del renacimiento. Entre las obras mas conocidas esta la basílica de san pedro. Tambien tenemos a uno de los pintores mas controversiales que es Caravaggio. 

Una gran obra fue el Estasis de santa terresa. Pdemos decir que el baroco fue ese periodo que ocurrió en medio del Arte Renacentista y del Arte del Siglo XVIII. Tambien podemos decir que el barroco fue lo que los españoles nos trajeron cuando conquistaron américa.

El Barroco suele dividirse en tres momentos diferentes que son

• Primitivo(1580 a 1630)
• Pleno(1630 a 1680)
• Tardio(1680 a 1750)

Basílica de san pedro

Las obras  de Caravaggio son:

Caravaggio (rialverde.com)

En mi opinión las obras mas destacadas de Caravaggio son:

La muerte de la virgen

Año 1606

La increduidad de Santo Tomas

Año 1602 a 1603

Judithe y Holofernes

 Año 1598

Si quieren saber mas acerca de caravaggio miren este video:

https://www.youtube.com/watch?v=ENM_E3LREc8

Datos curiosos de Caravaggio

1. Utilizaba de modelo a presos para sus obras.
2. Varias de sus obras como la muerte de la virgen fueron rechazadas por la iglesia.
3. Fue Pionero en el uso de las luces Dramáticas.
4. Es Considerado el primer exponente de la pintura barroca.
5. En 1601 fue llevado a prisión por herir con una espada y un palo a un sargento del castillo.

La técnica de Caravaggio se le conoce como el Caravaggismo:

Caravaggismo

Es un estilo conocido por su realismo ,intenso claroscuro y  el énfasis en el espacio extenso.

Los elementos esenciales en la técnica de Caravaggio:

• Mano Prima
• Liensos e Imprimaturas
• Color
• Vidriado
• Barniz

Si quieres saber mas sobre el proceso de la tecnica de Caravaggio te paso este link:

https://www.ttamayo.com/2020/06/la-tecnica-de-caravaggio-y-otros-aspectos-de-su-obra/

En cuanto a la tecnica de Caravaggio les paso mi analisis a continuacion:

Andreas  Christoph Paschke Salinas

Análisis de la Técnica de Caravaggio

Elementos esenciales

1. Mano prima

2. Lienzos e Imprimaturas

3. Color

4. Vidriado

5. Barniz

• Mano prima:

La primera capa de pintura que aplicaba solía ser una capa Monocromática hecha a mano.

Color:

El color era aplicado a manera de las veladuras translúcidas sobre los implantes blancos. Estas Veladuras se aplicaban con diversas barnicetas de aceites espesados mezcladas Con temple.Se aplicaban varias capas de pigmento para darle brillos a un color.

Había dos clases esenciales de veladuras Las primeras eran veladuras transcurridas. Las segundas eran veladuras que han llegado a ser conocidas como opacas.

Vidriado:

Se aplicaba el vidriado usando finos velos transparentes de color y aceites con resina conocidos como barnicetas.. El vidriado se utilizaba para refinar y tonificar la pintura.

Barniz: 

Cuando la pintura se haya secado se aplica barniz. Luego hay que esperar 6 meses de terminar de pintarla. Esto se hace porque el barniz  añade brillo y ilustre a los colores de la obra.

Obra

Representación Digital

Ahora en cuanto a escultura tenemos el estasis de santa teresa

Para mas información vean este video

El extasis de Santa Teresa Comentario - Bernini - YouTube

Aquí les paso mi Analís de Santa Teresa

Para mas información aquí les dejo uno de mis trabajos donde podrán sacar mas información;

1. Obras barrocas - Presentaciones de Google

Historia del arte 2

 

Historia del arte 2

En este blog encontraras la información sobre el arte renacentista hasta las vanguardias historicas.  También podrás ver como ha ido evolucionando el arte atreves de la historia. 

Si te interesa conocer mas sobre el arte también este es tu sitio, El contenido del blog se movera en los siguientes movimientos artísticos que son:

• El Renacimiento
• El barroco
• El siglo XVIII
• El Modernismo
• Las Vanguardias Historiacas

Para encontrar mas fácil los temas ve en la pestaña donde dice Etiqueta y podrás ver todas las Entradas del blog.

Para mas  información del Autor:

Nombre: Andreas Paschke

Soy estudiante en la carrera de Animación y Realizacion 3D

Tengo 22 años

Arte Renancetista

Arte Renacentista

El Renacimiento fue un periodo histórico que se desarrollo durante los siglos 15 y 17.En el se encuentran artistas como Leonardo Da vinci y Miguel Ángel. Aparte durante el Renacimiento vinieron mas figuras importantes Como Nicolas Maquiavelo.

La basílica de Sanlorenzo el la obra artística mas grande del renacimiento.

En cuanto a la pintura podemos destacar obras Como la Mona Lisa y La Ultima Cena de Leonardo Da vinci.

A continuación tienen un mapa mental para tener un mejor panorama acerca del renacimiento.

Para ver mejor el mapa:  le pueden dar click al siguiente enlace

renacimientoresumen.html (claseshistoria.com)

¿Arquitectura renacentista que es?

Es un estilo de arquitectura el cual expresa el renacimiento de la cultura clásica, esta se originó en Florencia a principios del siglo XV y se extendió por toda Europa, sustituyendo al estilo gótico medieval. El Renacimiento hace referencia a una época histórica artística e intelectual, que, empezando por Italia, siguió hacia el periodo gótico y fue reemplazada por el barroco, con el objetivo de revivir el arte y las ideas antiguas.

Comparación de Catedral Renacentista Con Catedral Gotica

Catedral de Milán Vs LA basilica de San Lorenzo

Elementos de la arquitectura renacentista

• Planos - cuadrado, aspecto simétrico en el que las proporciones se basan generalmente en un módulo.
• Fachadas - simétricas en torno a su eje vertical, los edificios domésticos son a menudo superados por una cornisa.
• Columnas y pilastras - se utilizan los órdenes romanos de columnas: Toscana, dórica, jónica, corintia y arcos compuestos.
• Cúpulas de costillas - la cúpula se utiliza con frecuencia, tanto como una característica estructural muy grande que es visible desde el exterior.

Como curiosidad mis pinturas favoritas del renacimiento son:

• La Trinidad(Massacio)
• La Ultima Cena(Leonardo Da Vinci)
• La Mona Lisa(Leonardo Da Vinci)
• El Nacimiento de Venus()

Les muestro mis trabajos para que tengan mas información

1. Analisis De la pintura by andreas Paschke - Issuu
2. DaVinci - Presentaciones de Google
3. Analisis De la pintura by andreas Paschke - Issuu